Как все бесцветно, все безвкусно,
Мертво внутри, смешно извне,
Как мне невыразимо грустно,
Как тошнотворно скучно мне…
Зевая сам от этой темы,
Ее меняю на ходу.
– Смотри, как пышны хризантемы
В сожженном осенью саду –
Как будто лермонтовский Демон
Грустит в оранжевом аду,
Как будто вспоминает Врубель
Обрывки творческого сна
И царственно идет на убыль
Лиловой музыки волна.
Эта рубрика погружает в яркое искусство уникального русского мастера живописи Михаила Александровича Врубеля, родственника одного из создателей сайта — Дмитрия Ивановича Шмелева, мама которого Анастасия Александровна Шмелева (в девичестве Немитц) была племянницей художника (дочерью Анастасии Александровны Врубель, младшей сестры маэстро).
Михаил Александрович Врубель занимает особенную позицию в истории русского искусства. Он принадлежит к прославленной плеяде мастеров рубежа XIX и XX веков, и, по словам Александра Бенуа, именно в его творчестве выразилось все самое красивое и самое печальное, на что только была способна эта эпоха. В то же время очевидна колоссальная дистанция, разделявшая Врубеля и его художественное окружение: с будущим он связан гораздо прочнее, нежели с современным ему миром.
Врубель — первый русский художник, сделавший высшим смыслом именно саму живопись: в его полотнах живописная материя живет, дышит, существует самостоятельно. Цель этой выставки-студии показать творческий метод автора, особенности его мышления, понять координаты созданной им художественной системы, которая представляет собой уникальный саморазвивающийся организм. Ни одна пластическая идея не исчерпывается в рамках отдельного произведения. Форма для Врубеля открыта и подвижна: она длится, находя себе новые воплощения. Разработка целого ряда образов превращается в синтетический проект, включающий все сферы творчества: живопись, графику, прикладное искусство, между которыми мастер никогда не делал различия. В процессе трансформации мотивов художественные техники обогащают звучание друг друга, на их пересечении рождаются неожиданные приемы и пластические решения, предвосхищающие искусство будущего. В контексте этого мы и попытались представить предложенную здесь выставку — арт-мастерскую художника.
Искусство Врубеля никогда не потеряет актуальности: на протяжении всего XX века современники и потомки пытались объяснить феномен этого художника, понять, что во врубелевском творчестве поддается объяснению с позиций культуры его времени, а что, по словам Александра Блока, «похищено у вечности».
Каждое новое поколение видит в Михаиле Врубеле своего современника.