ИГРАЕТ MUSICA VIVA
СОЗДАТЕЛИ СТАТЬИ БЛАГОДАРЯТ ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ОРКЕСТРА ЗА ДОСТОВЕРНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
История оркестра ведет отсчет с 1978 года, когда скрипач и дирижер Виктор Корначев основал музыкальный ансамбль из девяти человек, недавних выпускников московских музыкальных вузов. В 1988 году ансамбль, к тому моменту выросший в оркестр, возглавил Александр Рудин, который и придумал имя Musica Viva (живая музыка – лат.). Под его руководством оркестр обрел уникальное творческое амплуа и достиг высокого уровня исполнительского мастерства и вошел в число ведущих оркестров России.
Сегодня Musica Viva – универсальный музыкальный коллектив, свободно чувствующий себя в самых разных стилях и жанрах. В программах оркестра есть общепризнанные шедевры, но значительную часть репертуара составляют редкости. Коллектив, владеющий многими исполнительскими техниками, всегда стремится максимально приблизиться к изначальному облику произведения, подчас уже неразличимому за плотными наслоениями мастерских штампов. Квинтэссенцией творческих проектов стал особый концертный цикл в Московской филармонии «Шедевры и премьеры», в котором музыкальные «бестселлеры» предстают в первозданном великолепии, а извлеченные из небытия раритеты становятся подлинными зрительскими обретениями.
Большое место в «афишах» занимает исполнение незаслуженно забытых опусов: в интерпретации оркестра впервые в России прозвучали сочинения Генделя, сыновей И.С. Баха, Чимарозы, Диттерсдорфа, Дюссека, Плейеля, Триклира, Фолькмана, Козловского, Фомина, Виельгорского, Алябьева, Дегтярева и многих других. Широкий стилевой диапазон коллектива позволяет ему на равно высоком уровне показывать, как музыкальные реликвии, так и работы современных авторов. В разные годы Musica Viva осуществила премьеры сочинений В. Артемова, А. Пярта, А. Саллинена, В. Сильвестрова, А. Маноцкова, А. Головина, С. Ахунова и других.
В течение последнего десятилетия коллектив успешно осуществляет крупные проекты – оперы в концертном исполнении и оратории с участием выдающихся зарубежных певцов и дирижеров. Под руководством Александра Рудина в Москве были представлены мессы и оратории Гайдна «Сотворение мира» и «Времена года», оперы «Идоменей» Моцарта, «Оберон» Вебера, «Фиделио» Бетховена, «Орфей и Эвридика» Глюка (в парижской редакции 1774 г.), «Реквием» Шумана, оратории «Торжествующая Юдифь» Вивальди, «Минин и Пожарский, или освобождение Москвы» Дегтярева, «Павел» Мендельсона. Впервые в России были исполнены кантата Генделя «Аполлон и Дафна» и его серенада «Ацис, Галатея и Полифем», а также серенада «Марк Антоний и Клеопатра» и оратория «Паломники ко Гробу Господню» Хассе. В сотрудничестве с британским мастером Кристофером Мулдсом осуществлены российские премьеры опер Генделя «Орландо», «Ариодант» и оратории «Геркулес».
Погружение в материалы той или иной эпохи привело к ряду почти археологических музыкальных находок. Так появился цикл «Серебряная классика», стартовавший в 2011 году. Его основу составляет музыка, не вошедшая в золотой репертуарный фонд. В рамках этого цикла проходит молодежная программа, представляющая лауреатов европейских международных конкурсов, а также ежегодные «Виолончельные ассамблеи», в которых маэстро Рудин приглашает своих коллег-виолончелистов.
Уникальный цикл «Парижские и Лондонские симфонии Й. Гайдна и концерты» проходит в Камерном зале Московского международного Дома музыки с 2018 года. Шаг за шагом разворачивается творчество гениального композитора, попутно знакомя московскую публику с новыми именами молодых талантливых солистов.
Musica Viva привлекает к сотрудничеству крупнейших музыкантов мира, в их числе Кристофер Хогвуд, Роджер Норрингтон, Кристиан Тецлафф, Томас Цетмайр, Владимир Юровский, Андраш Адориан, Роберт Левин, Андреас Штайер, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Иван Монигетти, Николай Луганский, Борис Березовский, Алексей Любимов, Джулиано Карминьола, Изабель Фауст, Руль Дильтинс, примадонны мировой оперной сцены Джойс ДиДонато, Анник Массис, Вивика Жено, Дебора Йорк, Сюзан Грэм, Малена Эрнман, Стефани д`Устрак, Хибла Герзмава, Юлия Лежнева и др. С оркестром выступал всемирно известный хор Collegium Vocale (Гент, Бельгия) и Государственный хор «Латвия».
Оркестр – постоянный участник международных музыкальных фестивалей, в том числе неоднократно принимал участие в знаменитом La folle journee (Нант, Франция, с 2019 года M.V. – ежегодный экспонент фестиваля «Безумные дни в Екатеринбурге», ставшего российским спутником La folle journee), гастролировал в Германии, Франции, Нидерландах, Италии, Испании, Бельгии, Японии, Латвии, Чехии, Словении, Финляндии, Турции, Индии, на Тайване. Ежегодно дает концерты в регионах России.
В области звукозаписи оркестром выпущено несколько десятков дисков на различных фирмах. Золотой коллекцией можно назвать записи оркестра с маэстро Александром Рудиным в качестве солиста: виолончельные концерты Ж.-Б. Триклира (Cello Classics), концерт для виолончели Н. Мясковского (Cello Classics), виолончельные концерты Хассе, К.Ф.Э. Баха, Хертеля (Chandos), получившие восторженные отзывы международных критиков. «Григ-альбом» знакомит слушателей с А. Рудиным не только как с дирижером и виолончелистом, но и мастером оркестровки. На диске представлены камерные сочинения Эдварда Грига в оригинальной оркестровой версии мастера. Также особый интерес представляют диски из произведений А. Алябьева, М. Глинки, А. Дворжака (Fuga libera, Бельгия), cемьи Черепниных (Olympia) также Live-альбомы – записи 3-й Симфонии Бетховена и концерта для виолончели с оркестром А. Крафта («Мелодия»), 1-й и 6-й симфоний Бетховена из Большого зала консерватории (Fuga libera). В 2019 году фирма Naxos выпустила альбом симфоний И. Стамица, в 2020-м Тройной и Скрипичный концерты Бетховена с Дмитрием Синьковским (скрипка), Алексеем Любимовым (историческое фортепиано), Александром Рудиным (виолончель, дирижер) (Note 1 music gmbh, Heidelberg). В 2022-м Naxos выдала новый альбом из произведений А. Крафта и Б. Ромберга для дуэта виолончелей (Александр Рудин и Эмин Мартиросян) при участии Musica Viva.
ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ И ГЛАВНЫЙ ДИРИЖЕР
Александр Израилевич Рудин – виолончелист с мировым именем, дирижер, сотрудничающий с симфоническими и камерными оркестрами, пианист, профессор Московской консерватории. Известен как исследователь редких партитур и автор оркестровых редакций камерных произведений, составитель уникальных тематических циклов. Музыкант принадлежит к современному типу исполнителей – мастеров-универсалов, при этом работая в самых разных сферах музыкального искусства, в творчестве строго следует чисто академической традиции исполнения. «Музыка существует не на «бис», ее нельзя низводить до уровня развлечения».
Родился 25 ноября 1960 года в Москве в семье врача. В 1983 году окончил Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки) по классу виолончели Льва Евграфова и классу фортепиано Юрия Понизовкина. В 1989-м завершил обучение в Московской государственной консерватории по классу дирижирования у Дмитрия Китаенко. Еще во время учебы стал лауреатом престижных международных конкурсов: И.С. Баха в Лейпциге (1976 г.), Гаспара Кассадо во Флоренции (1979 г.), П.И. Чайковского в Москве (1978 г., 1982 г.).
Репертуар маэстро охватывает произведения для виолончели четырех столетий – как самых известных, так и никогда не исполнявшихся. Благодаря вниманию музыканта к забытым страницам музыкальной истории меломаны всего мира впервые услышали и много новых сочинений: «Тема с вариациями» для виолончели с оркестром М. Виельгорского, виолончельные концерты Лео, Крафта, Триклира, Фациуса, Фолькмана, Первый виолончельный концерт Дворжака, авторские версии сочинений для виолончели с оркестром П.И. Чайковского – «Вариации на тему рококо» и Pezzo-capriccioso. Вместе с оркестром Musica Viva, который мастер возглавляет с 1988 года, он впервые в современной России представил произведения К.Ф.Э. Баха, А. Сальери, И. Плейеля, Я. Дюссека, К. Диттерсдорфа, О. Козловского, В. Пашкевича, А. Алябьева.
Будучи музыкантом, получившим традиционное академическое образование, Александр Рудин увлекся аутентичным исполнением старинной музыки, со временем придя к естественному синтезу обоих направлений. В своей сегодняшней концертной практике совмещает игру на современном инструменте и виоле да гамба, играет как в традиционной манере музыку романтиков, так и «исторически корректно» произведения эпохи барокко и шедевры классиков. Аутентичная линия работы с оркестром вылилась в сотрудничество с целым рядом мировых знаменитостей, известных специалистов в этой области. По приглашению А. Рудина оркестром в Москве дирижировали выдающиеся британские дирижеры, мастера исторического исполнительства Кристофер Хогвуд и Роджер Норрингтон.
Еще одним успешным направлением в творчестве музыканта явились большие проекты на стыке разных жанров искусства: музыки, хореографии и театра. Такой постановкой с использованием мультимедийных технологий стала опера К.-В. Глюка «Орфей и Эвридика» в парижской редакции, увидевшая свет в юбилейном 40-м сезоне оркестра Musica Viva на сценах Концертного зала им. Чайковского и Государственного театра оперы и балета Республики Коми. Двумя годами раньше в сотрудничестве с балетмейстером Марианной Рыжкиной на этой же сцене был исполнен балетный дивертисмент по вариациям на тему рококо для виолончели с оркестром П.И. Чайковского.
Значимую часть его репертуара составляют также произведения современных авторов – В. Сильвестрова, В. Артемова, А. Головина, А. Пярта, с которыми его связывает многолетняя творческая дружба. Он был первым исполнителем многих сочинений для виолончели Д. Кабалевского (Первый концерт которого мы предлагаем вам прослушать на сайте), Э. Денисова.
Среди партнеров Александра Рудина – выдающиеся исполнители: Элисо Вирсаладзе, Николай Луганский, Алексей Любимов, Наталья Гутман, Андрей Коробейников, британский скрипач Энтони Марвуд, Михаил Плетнев, дирижеры Сэр Роджер Норрингтон, Михаил Плетнев, Эри Клас, Саулюс Сондецкис.
Педагогическая деятельность мастера связана с Московской консерваторией. Будучи профессором МГК, он преподает камерный ансамбль, считая, что именно в этой сфере может дать студентам больше, чем обучая их специальности. Помимо этого, музыкант дает мастер-классы по всему миру, а также сотрудничает и с молодежными коллективами в качестве дирижера (симфонический оркестр студентов Московской консерватории, молодежный симфонический оркестр Екатеринбурга и др.). В сезоне 2020/2021 маэстро Александр Рудин приглашен в качестве главного дирижера в симфонический оркестр Саратовской филармонии.
В области звукозаписи исполнителем выпущено несколько десятков дисков. Знаковыми работами можно назвать записи шести сюит Баха (фирма Naxos), записи виолончельных концертов Ж.-Б. Триклира (Cello Classics), концерта для виолончели Н. Мясковского. «Григ-альбом» знакомит слушателей с А. Рудиным не только как дирижером и виолончелистом, но и специалистом оркестровки. На диске представлены камерные сочинения Эдварда Грига в оригинальной оркестровой версии мастера. Также особый интерес представляют диски из произведений А. Алябьева, М. Глинки, Дворжака (Fuga libera), семьи Черепниных, а также live-альбомы – записи Третьей симфонии Бетховена и виолончельного концерта А. Крафта (Мелодия), а также Первой и Шестой симфоний Бетховена (Fuga libera) из Большого зала Московской консерватории. Альбом виолончельных концертов композиторов эпохи барокко, выпущенный фирмой Chandos в 2016 г., получил восторженные отклики ведущих западноевропейских критиков, в 2019 году фирма Naxos выпустила альбом Симфоний И. Стамица. В 2020-м вышла запись Тройного и Скрипичного концертов Бетховена с Дмитрием Синьковским (скрипка), Алексеем Любимовым (историческое фортепиано), Александром Рудиным (виолончель, дирижер) (Note 1 music gmbh, Heidelberg). В 2021 году фирма Naxos выпустила знаковый альбом из произведений Шуберта на исторических инструментах, в том числе маэстро исполнил знаменитую сонату Шуберта на arpeggione. В 2022-м Naxos выдала новый альбом из произведений А. Крафта и Б. Ромберга для дуэта виолончелей (Александр Рудин и Эмин Мартиросян) при участии Musica Viva.
За большой вклад в развитие музыкального искусства страны и выдающееся исполнение значимых произведений Александру Израилевичу Рудину в 2001 году присвоено звание народного артиста Российской Федерации, в 2003-м присуждена Государственная премия в области литературы и искусства, премия правительства Москвы, в 2020 году Указом Президента Российской Федерации маэстро награжден орденом Дружбы.
12 октября 2022 года А.И. Рудин назначен художественным руководителем и главным дирижером Российского национального оркестра.
ЖЕНА И МУЗА
Юлия Дмитриевна Шмелева родилась 18 октября 1966 года в Москве в семье музыканта, хорового дирижера, сына певца Ивана Шмелева Дмитрия Шмелева.
Окончила детскую музыкальную школу им. Н. Мясковского, а затем Московское музыкальное училище им. М. Ипполитова-Иванова. В 1991-м – Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского и пришла работать в Московский камерный оркестр Musica Viva. С 1998 по 2004 год преподавала специальность альт в ГМПИ им. М. Ипполитова-Иванова. Принимала участие во всех имиджевых проектах оркестра M.V.
В 2018 году награждена почетной грамотой министра правительства Москвы, руководителя Департамента культуры города Москвы за вклад в развитие культуры города Москвы и многолетний добросовестный труд.
Дочь Соня Рудина – студентка отделения струнных (скрипка) в музыкальном училище при Московской консерватории.
«Буря», симфоническая картина. Музыка Александра Алябьева, исполняет Московский камерный оркестр Musica Viva, дирижер нар. арт. России Александр Рудин.
Концерт для виолончели с оркестром №1 соль минор, Op. 49. Музыка Дмитрия Кабалевского, исполняет Московский симфонический оркестр, дирижер Игорь Головчин, солист нар. арт. России Александр Рудин. В записи был использован инструмент итальянского мастера Доменико Монтаньяны.
Ave Maria. Музыка Баха — Гуно, исполняет нар. арт. России Александр Рудин. В клипе использованы фотографии фресок, выполненных художником Михаилом Врубелем на стенах Кирилловского и Владимирского соборов в Киеве.
Серенада для струнных ми мажор, Op. 22. Музыка Антонина Дворжака, исполняет Московский камерный оркестр Musica Viva, дирижер нар. арт. России Александр Рудин. В клипе «принимали участие» чемпионы мира по фигурному катанию Виктория Синицина и Никита Кацалапов.
«Песни и пляски для виолончели и фортепьяно», Ор. 84. Музыка Александра Черепнина, исполняют Виктор Гинзбург (партия фортепьяно) и Александр Рудин (виолончель).
1. Грузинская песня
2. Татарский танец
3. Русская песня
4. Казахский танец